艺术家兼展览设计师Mark Prime的实践揭示了他长期以来对光、形式和声音模式之间交叉的兴趣。事实上，作为一位有成就的音乐家，这位艺术家现在已经与Chroma一起进行了三部曲展览，探索这些主题。作为2018年印度艺术博览会的一部分，在新德里Chattarpur的大型房间大小的装置，构成了新的动力光装置系列，特别关注其中两个元素-声音频率和颜色频率-相互作用的方式。
展览的名字“Chroma”来源于一种不同寻常的神经系统疾病“Chromesethsia”:声音与颜色的联系。在感官协同作用下看和听世界的想法对这位53岁的艺术家来说完全是迷人的在印度的首次个展2016年，题名话剧。暂停。倒带。，在孟买的Chatterjee & Lal．
色彩是先听后看的:不断波动的声音模式激活了通往装置的步行(设置在一个中性的开放式建筑中，周围是葱翠的德里农场环境)。进入空间，抬头望向双层高的天花板，九个彩色的圆圈是由连接在风扇马达上的彩色杆旋转形成的。参观者立即沉浸在装置和音频与灯光组件的连接中。
声音和色彩之间的关系是由艺术家与音乐家兼声音艺术家Matthew Devenish合作推动的。二人组在西方乐谱系统中为每种颜色配上了一个特定的音符。例如，绿色被赋予音符“B”。然后，每种颜色以两到三个不同的八度音阶回放，但随着时间的推移而循环。在某些时刻，声波聚集在一起，艺术家和他的合作者称之为“彩色炸弹”。这些彩色炸弹是由“Ondes martenot”(一种20世纪早期的电子乐器)的虚拟合成器版本产生的声音，通过颗粒级的音调转移延迟变成非常长的反向混响。
