2018香港巴塞尔艺术展(Art Basel Hong Kong 2018): Tête-à-tête

香港巴塞尔艺术展亚洲区总监Uma Nair在接受AD记者采访时，分享了她对印度在国际艺术界日益重要的看法。

黄爱玲，香港巴塞尔艺术展亚洲区总监。图片由新德里帝国酒店提供

Uma Nair(联合国):在过去的5年里，你在艺术界看到了哪些影响了香港巴塞尔艺术展的根本性变化?

黄德琳(AO):在过去的5年里，我们看到演讲变得越来越有野心。亚洲市场出现了8年前从未出现过的新名字。毫无疑问，这是一个新的市场，但也是一个必须认真对待的市场。从收藏家到历史学家再到艺术家，人们对艺术品市场的欣赏有所增加;我注意到在座的听众对知识有着强烈的求知欲，我们必须满足这种期望。

联合国:你如何确保香港巴塞尔艺术展将提供亚洲和国际艺术史的不同侧面?

AO:我们一直想让亚洲艺术内容更有深度。我们在所有的展览会上看到了很多当代艺术，但我们没有足够的历史或更古老的材料，所以这是一个很好的方式，让画廊把历史的观点融入到展示中。bet188官网我们共同努力，让艺术实践在实践中呈现出广泛的视角——这对增加丰富性很重要。bet188官网

联合国:为了实现这一目标，选择画廊和艺术家是怎么做的?

AO:巴塞尔艺术展有一个专家小组(来自孟买Chemould的Shireen Gandhy是其中之一)负责挑选画廊。他们观察画廊和艺术家如何适应我们试图描绘的不同视角。bet188官网应用是特定的部门，植根于画廊在发展和推广视觉艺术方面发挥重要作用的原则。画廊在经过广泛的审查后被邀请参与，因为我们希望确保我们有最高标准的现当代艺术。巴塞尔艺术展也有严格的、长期的参展商规定，定义了一套原则，表达了巴塞尔艺术展的观点，即参展商应履行对艺术家、委托人、买家及其行业的责任。bet188官网

说到这个地区本身，我们看到香港是一个充满机会的国际大都会，艺术家、画廊和策展人都可以发展新项目。利用这样的环境，甄选小组试图创造一个多样性和独特性的空间来展示这些艺术家的作品——一个具有国际代表性的空间，同时也与艺术市场进行对话。

沃斯沃与R.维贾伊，《蓝色系列无题》，2017 /画廊空间

联合国:香港巴塞尔艺术展包括视觉艺术以外的项目(画廊、洞察、发现、相遇和电影)。您如何定义博览会的范围和雄心?

AO:每个部门都有自己的优先事项。领导这些领域的策展人是由他们的目标驱动的——所以我们不关注绘画、编辑作品、雕塑、装置、视频、表演、摄影等。重要的是要确保巴塞尔艺术展保持相关性，并继续为画廊提供尽可能最好的平台来展示他们的项目和艺术家。每个部门都成为一个重要的平台。

例如，由阿列克谢·格拉斯-坎特(Alexie Glass-Kantor)策划的“邂逅”是一个画廊展示大型作品的平台，这些作品超越了传统艺术博览会的展台。“邂逅”展示了来自这个地区的艺术家也创作大型作品，这个平台让人感受到艺术家和画廊的雄心壮志，能够支持这样的大型作品。

《联系:但目的何在》，纳利尼·马拉尼，2013 / Vadehra美术馆

联合国:请介绍一下《遭遇战》——来自11个国家和地区的12名艺术家，包括澳大利亚、奥地利、智利、古巴、德国、印度、日本、菲律宾、斯里兰卡、台湾和英国——一定是一个挑战。

AO:今年策展的重点是邀请观众与物品、艺术家和思想接触。虽然有些艺术品需要观众的参与才能激活作品，但其他艺术品则会反映或镜像观众的身体，直接将他们牵连到每件作品中。

印度有‘Start’。苏博德·古普塔(Subodh Gupta, 1964年出生)的《停止》(Stop’，2008)，他以探索印度生活和文化主题的大型纪念碑而受到国际关注，但有趣的是，古普塔将由阿拉里奥画廊展出。苏博德·古普塔(Subodh Gupta)对巴塞尔艺术展并不陌生;他拥有强大的追随者，并呈现出身临其境并突破界限的雕塑装置。

Manjunath Kamath, Punarbhava, 2018 / Gallery Espace

联合国:请告诉我们印度在香港市场和探索领域的重要性。

AO:《发现》为新兴的当代艺术家提供了一个强大的平台，展示了下一代艺术家在职业生涯早期的作品。画廊展出了一位来自他们画廊项目的艺术家专门为这次展览创作的令人兴奋的新作品。去年，SKE画廊为Astha Butail带来了一个精彩的项目。她的项目名为“在没有写作的情况下”，关注的是通过教学和讲故事传承下来的记忆和生活传统。用这位艺术家的话来说，这是“对今天仍然存在的无形口头传统的致敬”。Butail对文化系统的研究始于2009年，当时她开始学习梵语，并记住了一套赞美诗。

香港巴塞尔艺术展的评审团对Butail的旅程概念表示赞赏，因为它的研究深度和多维方法，并指出:“它汇集了民族志、灵性和社会学……”今年SKE画廊带来了Pors & Rao。如果说画廊培育了艺术家的职业生涯，那么巴塞尔艺术展则拓展了这个平台。

曼朱纳特·卡马斯，《无题》，2018 /画廊空间

联合国:香港作为亚洲艺术博览会之都的独特之处是什么?

AO:香港是一个真正的国际艺术博览会，有一半的参展商在亚洲设有展位。香港的项目非常紧张，特别是画廊开幕和其他平行活动。香港艺术界的规模很小，但非常集中。如果说巴塞尔艺术展是精致的，那么香港巴塞尔艺术展则是典型的香港风格。随着艺术博览会的激增和艺术市场的不断变化，香港巴塞尔艺术展努力保持我们作为世界顶级艺术博览会之一的地位。

代表艺术家参加2018年香港巴塞尔艺术展的印度画廊包括Chemould Prescott Road(孟买)、Experimenter(加尔各答)、Nature Morte(新德里)、Vadehra艺术画廊(新德里)、Gallery Espace(新德里)、Sakshi画廊(孟买)、Jhaveri Contemporary(孟买)、GALLERYSKE(班加罗尔、新德里)、Tarq(孟买)。

吉蒂什·卡拉特，《雨的研究》(季节中每月的一天)，2017年，Chemould Prescott路

香港巴塞尔艺术展将于3月29日至31日在香港会议展览中心向公众开放。

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