几天前，他在意大利岛屿城市威尼斯向公众展示了这一富有远见的实践，已经在Instagram上刷屏。如果阿尼什·卡普尔爵士深刻、厚重、从不平淡的艺术作品吸引了成群的游客、画廊老板和粉丝长途跋涉穿越泻湖，那么这是有目的的。他的两个新的大型回顾展在两个地点与2022年艺术双年展同时举行:一个在威尼斯的中心，在学院画廊，另一个在卡纳雷吉欧社区，距离车站只有几步之遥，新的卡普尔基金会将在未来几年位于那里。国立博物馆馆长塔克·迪比茨(Taco Dibbits)策划了这些富有想象力的装置作品，展览将持续到10月9日。
我们在国家博物馆学院画廊(Gallerie dell’academia)的院子里见到了阿尼什·卡普尔(Anish Kapoor)，这里收藏着威尼斯最著名的古老绘画杰作。我们见面的那天就是天空的镜子揭开了一个装置，通过它的蓝天威尼斯是历史性的反映。这是他在展览中较为安静的一次展览，包括60件作品，有一种回顾展的感觉，展示了艺术家职业生涯中的关键时期，以及一系列尚未发表的新鲜作品。
在学院和曼弗林宫都有一些过去的作品，这些作品与他的新作品、绘画和干预作品进行了仔细的平衡，其中一些作品是用世界上最黑的黑色制作的。
卡普尔着迷于美与残忍之间的共同点，提醒我们暴力不断存在，不仅存在于个人身上，而且存在于社会层面，尤其是在今天。站在天空的镜子我们问他与现在的联系。他回答说:“艺术家很难传达信息。我常常觉得自己无话可说，但我会更深入地去寻找自己。通过这样做，我希望给观众留下空间，让他们带来对世界和自己的体验，完成这个圈子。”
