阿图尔·多蒂亚的《纸玫瑰的香味》,巴黎坦普隆画廊

费德里科·费里尼(Federico Fellini) 1960年的开创性电影《甜蜜生活》(La Dolce Vita)中的一段对话成为这位艺术家最新展览的起点
阿图尔·多迪亚时隔5年重返巴黎圣殿画廊
三个大展柜里陈列着Atul Dodiya发现、创作和拍摄的物品,作为莫兰迪作品的提醒。

五年来,当代印度艺术先驱阿图尔·多迪亚(Atul Dodiya)将首次在巴黎坦普隆画廊(Galerie Templon)展出一系列反映他不断重塑叙事之旅的作品,这一次,他将举办一场围绕意大利画家和版画家乔治·莫兰迪(Giorgio Morandi)的独特展览。“纸玫瑰的香味”展示了一个被失去恐惧困扰的世界的美丽,汇集了新的混合作品——绘画、装置和巴黎Templon画廊的奇珍异宝。

内容

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甜蜜生活

费德里科·费里尼(Federico Fellini)的电影《甜蜜的生活》(La Dolce Vita)中的一段对话是本次展览的出发点。在电影中这个特殊的派对场景中,在一个被乔治·莫兰迪(Giorgio Morandi)的画作占据主导的房间里,主人表达了他对画家的平静感和构图之美的迷恋,然后透露了他在凝视这种明显的宁静时感到的痛苦:“和平让我害怕。”也许这是我最害怕的。我觉得这只是个幌子,掩盖了地狱的真面目。”这种惊叹感和毁灭威胁之间的紧张关系是阿图尔·多迪亚展览的核心。

黑色花瓣- I, 2018,作者:阿图尔·多迪亚,船用胶层环氧腻子和层压板,183 X 122厘米,版权:阿图尔·多迪亚,巴黎坦普隆画廊

电影和壁画

阿图尔受到启发,画了12幅黑白画框,这些画框没有达到摄影现实的效果,接着是一系列受到意大利文艺复兴前壁画启发的画作,这些壁画以基督教圣徒(圣塞巴斯蒂安)和克利须那神为特色,在田园式的背景中,就像濒临毁灭的环境的救世主。Dodiya既融合了参考,又结合了技术(油画,环氧腻子在层压板上),从而为他的绘画注入了一种新的物质感。

骨骼轮廓、破裂的表面和血迹让人想起廷巴克图遭受破坏的悲剧。然而,这些令人心酸的人物与马赛克、伊朗书法、土耳其挂毯和马里织物中的欢乐主题形成了鲜明对比。多迪亚庆祝伊斯兰文化传统中最阳光的一面。沐浴在宇宙之圆——月亮、太阳、地球仪、眼睛、碗——的光芒中,我们看到作者喜欢玩弄引文和混合材料的例子。每一件作品都附有法国诗人菲利普·苏波和克劳德·罗耶特·Journoud的文字。

Atul Dodiya,《出发》,巴黎Templon画廊

奇珍异宝柜

三个大展柜里陈列着艺术家发现、创作和拍摄的物品,作为对莫兰迪作品的提醒。其中包括这位意大利画家用作模型的纸花,也是展览名称的灵感来源。虽然僵硬而没有生气,但它表达了作品的美,我们很容易想象它弥漫着真实的气味,即使它是一个强大的记忆习语。

《黑花瓣1》和《黑花瓣11》都是精心制作的作品。他们融合了色彩、线条、光线、空间和笔触的力量,作为Dodiya作品中仔细研究和细微调整的角色。在其他作品如《白夜》和《祝福》中,你可以看到漂白和化石形成的水晶般的特征,简单的物体和主题结合在一起,创造出多种美学的舞蹈。

Atul Dodiya, Blessed, Galerie Templon Paris

艺术之谜

乔治·莫兰迪煞费苦心地解开艺术的谜题,现代绘画的问题,寻找构成表现过程本身的结构和秩序。乔治·莫兰迪(Giorgio Morandi)用柔和的色调和温暖的光线,将意大利艺术的伟大遗产和20世纪的现代主义联系在一起,作品中很少选择家庭用品和熟悉的风景。Dodiya使用了莫兰迪精心制作的色调关系和可感知的光线和空间感的想法,扩展了具像绘画的传统,同时创造了一种面对抽象仍然相关的极简主义美学。

阿图尔·多蒂亚,白夜,巴黎圣殿画廊

巴黎的拼写

上世纪90年代初,他在巴黎国立美术学院(Supérieure des Beaux-Arts)一年的课程中获得的经验是他发展的关键。他的作品结合了皮卡比亚、戈达尔、马列维奇和蒙克以及宝莱坞的元素。流行文化与电影和文学作品并列。在抒情和幽默的背后,政治仍然是他的核心关注点之一。多蒂娅总是有一种重塑自我的能力;他的作品风格广泛,从早期的照片现实主义到金属百叶窗和古玩柜的作品,他总是成功地进行实验,从而奠定了他的国际声誉。

《纸玫瑰的芬芳》将在巴黎坦普隆美术馆展出,展览截止到12月22日。地址:波堡街30号

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