建筑师们，把你的红点留给这些标志性的现代主义家具吧

我们自认是勒·柯布西耶和他的表弟皮埃尔·让内雷(1896年3月22日- 1967年12月4日)的粉丝。这两位建筑师，柯布西耶比珍妮特更受关注，在印度享有相当多的关注，这一事实可以归功于当时的总理贾瓦哈拉尔·尼赫鲁在1949年邀请在昌迪加尔建造新的首都综合体。

Saffronart拍卖行将在他们即将到来的拍卖会上展示两位建筑师的工艺，以及乔治·中岛(George Nakashima)设计的家具设计销售．展览还将包括精选的装饰艺术家具套装和件。

昌迪加尔的家具突出了柯布西耶和皮埃尔在昌迪加尔和艾哈迈达巴德时对当地木匠和家具制造商的照顾，以实现对他们的设计至关重要的技巧;从1954年到1965年，皮埃尔在昌迪加尔住了近11年。他们的椅子、桌子和书桌补充了他们建筑的现代主义和平等主义原则。

主要采用柚木和藤木，四个座位的电影院长椅，藤木支撑的办公室扶手椅，以及标志性的学生椅都具有明显的现代主义风格。但真正的宝藏是昌迪加尔可拆卸书桌，很像昌迪加尔高等法院大厅里的那些桌子。无可挑剔和错综复杂的工艺隐藏在众目睽睽之下，只有那些真正寻找它的人才能看到。

Chandigarh X框架椅和办公扶手椅，Pierre Jeanneret。

美国建筑师乔治·中岛(George Nakashima, 1905年5月24日- 1990年6月15日)——美国手工艺运动之父——认为家具是树木生命的延伸。他利用了天然木材最固有的特征，包括树瘤、结和纹理来告知他的工艺。中岛的草椅设计可以追溯到1944年。有故事讲述了他在20世纪60年代在艾哈迈达巴德国家设计学院的工作室里对木材和各种材料的实验，突出了他对柚木和红木等当地木材的特定特性的浓厚兴趣。他在印度制作的椅子很精致，但与美国的椅子不同。展览中有两种不同版本的草椅，一种是用羊毛做的，另一种是用柚木做的。

装饰艺术的特点是几何设计和精致的工艺。这种风格是通过有影响力的家族、商人和游历过欧洲的企业家带到印度的。阳光、风型化的海浪、远洋客轮上的舷窗，以及对动植物的装饰性几何解释，定义了孟买装饰艺术建筑和家具，即使在今天也很容易识别。此次拍卖有几张风格迥异的学习桌、椅子和吧台——这是最受欢迎的设备，有着微妙的细节和基本的几何特征。

Saffronart首席执行官Hugo Weihe在谈到2012年开始的设计销售的动力和目的时指出，印度越来越意识到好设计的价值。“我们的第一次设计拍卖会以装饰艺术为主，反响很好。2014年，我们将这一类别扩大到包括复古家具和照明。好的设计总是受到赞赏，永远不会过时，”雨果说。Saffronart会给读者推荐什么呢?“很难选出最喜欢的一款，但我会提到第10号拍品——装饰艺术风格的弧形咖啡桌。这是一件出色的作品，大胆而简单的设计被木材的自然美所增强，”雨果写道。

设计销售预览将于4月6日在Saffronart的Prabhadevi在孟买的办公室。网上拍卖将于4月18日和19日举行。