“波普艺术”以糖果味的无政府主义和名人形象闻名全球,它隐藏在金宝汤罐头里——这是一种巨大的悖论。这既是对大众的庆祝,也是对大众的批评文化美国和英国的后现代主义者,如安迪·沃霍尔、罗伯特·劳森伯格、爱德华多·帕洛齐、贾斯珀·约翰斯和理查德·汉密尔顿,为整个事件带来了他们自己版本的视觉上的不尊重和美丽的技巧。虽然它在20世纪50年代中期到60年代末的一段短暂时间内在西方蓬勃发展,但它对现代生活的各个方面都产生了深远的影响。在其他成就中,“波普艺术”预示着社交媒体的兴起,这一点在安迪·沃霍尔的标志性预言中得到了很好的概括,“在未来,每个人都将在15分钟内举世闻名。”也许,不太为人所知的是,受21世纪资本主义繁荣和该地区快速城市化的刺激,流行艺术在南亚蓬勃发展。但是“流行南亚:流行艺术探索”,一个庞大的展览展览该展览在沙迦艺术基金会(阿联酋)的四个画廊展出,展示了南亚流行艺术的历史,而且散居海外的流行艺术并不属于单一的运动或流派。
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我们独特的流行音乐
联合策展人Iftikhar Dadi说:“南亚的流行艺术实践往往是在发展不平衡、多重时间、分层的审美制度以及快速动荡转型社会中的接力背景下展开的。”展出了来自印度在美国、阿富汗、尼泊尔、巴基斯坦、孟加拉国、斯里兰卡,以及居住在亚洲以外的大量侨民,“南亚流行艺术”挑战了以欧洲为中心的观点,即流行艺术是一种纯粹的西方建构。在这个庞大的展览中展出的作品从20世纪中期一直延续到现在,让人们看到南亚艺术家们基于自己独特的血统、文化和社会背景从事波普艺术。在印度,阿图尔·多迪亚(Atul Dodiya)、维万·桑达拉姆(Vivan Sundaram)、拉文德·雷迪(Ravinder Reddy)以及已故的布本·哈哈尔(Bhupen Khakhar)和M.F.侯赛因(M.F. Husain)经常被称为主要的现代艺术家,他们长期以来在塑造具有强烈流行风格的艺术方面发挥了关键作用。他们的作品充满了流行的参考和视觉双关语,是游客在一头扎进更深的水池之前首先可以品尝的作品之一,其中包括一系列主题的灵感,如宝莱坞(最好的例子是多蒂亚典型的俏皮致敬Sholay的反派Gabbar Singh),城市主义,资本主义,媒体,时尚,消费文化,当地民俗,传统工艺,政治和社区。