拉迪卡·乔普拉(Radhika Chopra)辗转大陆和城市，住过许多家，她反映出唯一不变的是艺术——每件精心挑选的作品，打包和拆包，都是不断演变和重新安排的收藏的一部分，每件作品都在讲述自己的故事，都有一段嵌入的历史。“无论我住在哪里，艺术都是我的出发点和落脚点。你可以说那是我真正称之为家的地方。”
作为她与丈夫拉詹·阿南丹(Rajan Anandan)多年来建立的卓越收藏的展示场所，几乎没有比他们目前居住的豪宅更豪华或更令人意想不到的了。这是一座新巴洛克风格的柱廊建筑，红色的屋顶瓦片，郁郁葱葱的花园——更像法国南部，而不是德里南部——与内部大理石地板的圆形大厅、装饰性的大楼梯和枝形吊灯的房间相配。这是20世纪50年代德国-奥地利建筑师卡尔·马尔特·冯·海因茨(Karl Malte von Heinz)的作品，他华丽的风格吸引了城市精英的兴趣，作为对尼赫鲁首都线性现代主义的异想天开的反影响。
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海因茨非常多产:除了Jamia Millia Islamia大学的部分建筑，他还设计了泰国、巴基斯坦和梵蒂冈的大使馆;帕第迪宫殿;还有几处私人住宅。可悲的是，这些曾经流行的古装品中，有许多都被重新开发成了公寓。拉迪卡和拉詹四年前偶然发现的那座别墅是为数不多的留存下来的例子之一。“它已经空置了很长一段时间，”她说，并补充说，它不像他们以前称之为家的任何东西。但它的古典比例对他们的艺术收藏来说是一个具有挑战性的背景，因为它具有强烈的当代美学;它给这座古老而宏伟的建筑增添了一种精简的轻盈感。
我们坐在她靛蓝色墙壁、天花板很高的餐厅里，以苏博德·古普塔(Subodh Gupta)画的一锅印度香饭(biryani)的巨大油画为主，还有苏达山·谢蒂(Sudarshan Shetty)设计的照明橱柜。“是DeMuro Das的设计师Brian DeMuro和Puru Das用亚洲颜料(Asian Paints)调色板中的“墨灰色”(Ink Grey)把我从舒适区拉了出来。它创造了像Avinash Veeraraghavan的艺术反向运行——玻璃珠绣在透明硬纱丝绸上——从墙上蹦了出来。”
DeMuro和Das故意将建筑干预最小化，让“建筑的怀旧品质与家具和艺术的干净线条形成对比”。他们为定制家具选择了面料，以挑选艺术品中的颜色，从客厅里Rana Begum的不锈钢雕塑的翡翠绿油漆到Bharti Kher的大型bindi画布的蓝色。
拉迪卡说:“从主题上策划艺术给了我很大的满足感。”因此，具有特色的圆形海因茨大厅专门展出女性艺术家的作品。在一组扎丽娜·哈什米的合成画中，标题很恰当《我的家》/《九行人生》还有纽约艺术家琳达·班格里斯(Lynda Benglis)的铜雕，上面悬挂着拉詹和他们十几岁女儿玛雅(Maya)的画像。
许多艺术品都承载着个人故事，这幅画就是其中之一。虽然她知道琳达·班格里斯在纽约的名声，但在多年后——他们搬到印度很久之后——在一次去艾哈迈达巴德的旅行中，她发现了这位艺术家与萨拉布海家族的长期联系。这是我获得那件著名作品的动力。
拉迪卡和拉詹对艺术的热情并非源于某种长期培养的兴趣，而是源于她在1997年辞去纽约联邦银行(Federal Bank of New York)经济学家这一备受瞩目的职业，加入苏活区(SoHo)刚刚起步的Bose Pacia画廊(Bose Pacia gallery)的自发决定。正是在这里，她第一次购买了M.F. Husain、F.N. Souza、Arpita Singh和Zarina hashmi的古董作品——以她微薄的工资，她根本买不起这些艺术品。婚后他们搬到芝加哥时，她和丈夫达成了一个协议:“很简单:我把我的工资花在艺术上，我们用他的工资生活。”
16年前拉詹移居印度后，他们与艺术的接触进入了一个新阶段。当拉迪卡帮助建立印度当代艺术基金会(FICA)时，她的艺术征程转向了专业，该基金会是一个筹款和拨款分散机构，以支持年轻艺术家。她现在是FICA的顾问委员会成员，作为艺术赞助人，她的影响力包括为哈佛大学拉克希米·米塔尔及其家族南亚研究所提供咨询;亚洲协会印度中心艺术委员会;以及在科钦-穆齐里斯双年展、威尼斯双年展、泰特现代美术馆和Khoj国际的支持项目。
她在艺术界的赞助和积极行动也没有削弱她作为企业家的热情。她在一个爱茶的家庭中长大，她正在创建一个以Lutyens地址为基础的品牌(克莱夫路3号，她父亲1931年出生在那里)，同时创建一个庆祝德里建筑史另一段的家——短暂的，也就是说，直到再次收拾行装，寻找空荡荡的墙壁，等待书写新的故事的时候
