在德拉敦郊外的一个小村庄里，日本织女Chiaki Maki和她的一小队工匠多年来一直在编织美丽而朴实的纺织品。在gangamaki(她的工作室由Bijoy Jain于2017年设计)，一种安静的魔力每天都在上演:当地的蚕茧变成了缕缕有光泽的纱线，从当地植物中提取的颜料浸染的织物被染成了鲜艳的蓝色和柔和的黄色，而缝纫机和手摇织机在远处嗡嗡作响。
命名的河流流过山谷和创始人,Gangamaki空间实验:这就是她纺织品来几许梦里然后旅行大约5500公里,真希的同名工作室和零售总部在东京和以外的一个村庄也在那里她培育她温柔的纺织品制造的工艺方法,这使她非常受欢迎的陪审团的选择,最终的胜利者之一JSW x当代工艺广告奖2021。
江江卷的一切都出自泥土，都是手工制作的。在德拉敦的一个农场里，蚕茧被手工卷成丝线。染料是从生长在江崎花园和城门外荒野的植物中提取的。“从9月到10月，我们每天早上都摘夜茉莉花;它们会染成漂亮的柠檬黄，”Maki说。“当过度染色到靛蓝上时，它会把蓝色变成郁郁葱葱的绿色。”
“Chiaki Maki对纺织品制作工艺的承诺确实令人鼓舞。事实上，她让她的团队创造出美丽的、自然染色的纺织品，同时与她工作室周围生长的植物和树木一起工作，这对我来说真的很突出，”JSW基金会主席Sangita Jindal说。推动Maki工作室的许多知识和技术都是由她选择合作的当地工匠的双手和思想推动的。除了2021年的奖项外，她与桑迪普·桑加鲁也有敏感的合作精神。
Sangaru是一名多姓企业家，他在2004年前往斯利那加学习核桃木雕时，首次发现了古老的克什米尔木工工艺pinjra kari和khatamband。他对几何的个人兴趣将他吸引到了khatamband，这是一种用胡桃木或雪松木的多边形碎片来装饰天花板的艺术，完全由手工完成，不使用钉子或胶188金宝慱官网历史水。他在用一些卡里加(karigar)复兴这门手艺的同时，还设计了新的线性组合，使图案变得当代化，这些组合植根于传统的几何图形，但构造起来更简单。
他还发现了pinjra kari，这是一种用木棍制作几何格子的复杂工艺，使用隐形的连锁细木工，传统上用于门窗和天窗。“这是一门正在衰落的手艺，我一直在努力寻找当地的工匠或社区，直到我遇到了穆罕默德·阿什拉夫·巴特，他是一位传统的木雕师，他正在清真寺里修复古老的pinjra kari工作，还有一个由两名木匠组成的团队，他们基于自己对手艺的理解。”很快，桑加鲁开始与工匠们合作，以pinjra kari为重点，将这一工艺应用到一种从未被探索过的媒介上。桑加鲁说:“虽然我们花了17年的时间来复兴这艘飞船，但我们只触及了表面。”“我的目标是将这种技艺重新引入山谷，迎接挑战，恢复它昔日的辉煌。”
“我们特别想支持保护克什米尔的古老工艺，Sandeep Sangaru与支持该地区古老木工工艺的工匠们长达数十年的深入合作给我们留下了深刻的印象，”Jindal女士说。“我们希望这个奖项能让人们关注这些传统艺术形式，并为卡里加人提供支持。”
桑加鲁说，JSW x AD当代工艺奖就是要做到这一点。“该奖项将有助于重新想象工艺，使其适应我们当代生活，并激励年轻工匠成为工匠。”真木也觉得，这种认可会鼓励她的工匠们，他们是她工作室里真正的明星。“这个奖项让我的工匠们明白了他们工作的力量，并帮助他们意识到制作纺织品的重要性和美丽，只用手和土地。”
