纽约:2019惠特尼双年展密切关注政治和种族问题

2019年惠特尼双年展策展人简·帕内塔和鲁耶科·霍克利在展览介绍中写道:“在美国这个夸张、夸夸其谈的时代，人们对民选官员和政治制度的阴谋、对环境的破坏以及对无权者的剥削感到愤怒和沮丧，情绪高涨。”该展览成立于1932年，是美国历史最悠久的当代艺术展览。被认为是美国最具政治色彩的艺术活动，第79届艺术展正值自唐纳德·特朗普2016年就任总统以来种族主义和白人民族主义言论强烈复苏之际。

在75位参展艺术家和集体作品中，我们将欣赏7位从业者的作品。他们的工作突出了非白人社区的观点，特别是关注政bet188官网策或根深蒂固的种族、性别偏见造成的历史抹去。尽管一些批评人士对今年展览的低调进行了评论，但这些展品的突出之处在于，它们是对美国尖锐政治形势的清醒回应。

惠特尼双年展是美国历史最悠久的当代艺术回顾展。图片来源Troy Michie and COMPANY，纽约

2019年惠特尼双年展:西蒙妮·利，纽约

艺术家的陶瓷和青铜大型雕塑的灵感来自传统的西非土坯结构。通过展示身穿嬷嬷式服装的女性(这是奴隶制的历史参考)，这些雕塑质疑了与黑人女性有关的效用和劳动的刻板观念。

西蒙妮·利的雕塑装置视图，#8村庄系列，木棍，2019;瓦楞女士，2018年。图片来源Ron Amstutz

2019年惠特尼双年展:马修·安吉洛·哈里森，密歇根

这位艺术家曾在福特汽车公司工作，他的双年展作品结合了他的技术知识，如在艺术中使用3D打印机，以及从非洲国家收集的雕塑。这些雕塑复杂而抽象，批评了这些文物背后的历史被抹掉，这是殖民收藏实践的结果。

马修·安杰洛·哈里森，《黑暗剪影:穿越的视觉》，2019年;和谐联盟;破坏的残余;破坏的残余;工人碎片:闪光，2019年。图片来源Ron Amstutz

2019年惠特尼双年展:托马西·杰克逊，马萨诸塞州

杰克逊的画作像拼贴画一样抽象，将纽约市黑人和棕色人种社区持续流离失所的故事形象化，同时回忆起1857年黑人拥有的财产被拆除，导致了中央公园的创建。

托马西·杰克逊作品装置视图《家乡的自助餐-两种蓝调(有限价值练习)》;第三方转让和中央公园的制作(布鲁克林塞内卡村1853-2019)，2019年。图片来源Ron Amstutz

2019年惠特尼双年展:尼古拉斯·加兰宁，阿拉斯加

这件名为“白色噪音，美国祈祷毯”的艺术品，用羊毛和棉花重现了电视屏幕的图像。根据艺术家的说法，这条颗粒状的地毯代表了一种“白色”文化，无论肤色如何，它都会淹没其他声音的复杂性。

尼古拉斯·加兰宁(1979年)，《白噪音》，《美国祈祷毯》，2018年。羊毛，棉花，84 120英寸。(213.4 304.8厘米)。图片由艺术家提供。图片来源:Craig Smith

2019年惠特尼双年展:亚历山德拉·贝尔，纽约

贝尔的档案新闻剪报回顾了1989年中央公园五人案，在该案中，五名有色人种男孩被误判强奸了一名白人妇女。印刷品中突出显示的文字和涂黑的图片对新闻叙述和客观性提出了质疑。与此同时，他们也关注了特朗普当时对他们的惩罚的支持，他作为总统一直支持这一决定。

亚历山德拉·贝尔(1983-)，1989年4月28日星期五，2019年第7页，摘自《无人参与:西尔维亚·温特之后》系列，2018-2019。光刻和丝网印刷在纸上，22.5 X 17英寸。(57.2 x 43.2厘米)。图片由艺术家提供。摄影:Jeremy Lawson

2019年惠特尼双年展:特洛伊·米奇，纽约

米基的两年一次的展览部分受到作家拉尔夫·埃里森的美国经典作品《隐形人》的启发，将描绘有色人种的旧色情杂志的页面编织在一起。其目的是强调历史上被边缘化的社区往往同时被抹去、迷恋或高度可见。

特洛伊·米奇(1985-)，《边境漫步》/《铁丝网薄边》，2019年。发现照片，剪纸，胶带，粘土，纸板，裁剪的衣服，皮带，墨水，石墨，中国马克笔，和亚克力编织杂志页，61.5 49英寸。(156.2 124.5厘米)。图片来源艺术家和COMPANY，纽约

2019年惠特尼双年展:杰弗里·吉布森，纽约

除了参考美国国旗，他的服装和纺织品装置使用了美洲土著文化的材料。后者是国家一级土著代表权差距的一个隐喻。为了解决这个问题，艺术家将酷儿和跨性别社区的故事、女权主义历史和被选中家庭的神重新组合在了这面重新创造的旗帜上。

杰弗里·吉布森的作品《像我们一样的人》和《坚守阵地》，2019年。图片来源Ron Amstutz

在纽约惠特尼美国艺术博物馆展出的2019年惠特尼双年展将于2019年9月22日结束。

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