甘地，这个名字，他的作品和他的许多书都暗示着符号和元素。在与甘地有关的元素中，恰克哈成为一个重要的象征。有趣的是，看看艺术家们是如何将恰卡作为一种时间的寓言——它不仅仅是一个轮子;它体现了劳动的尊严、平等和团结。
这部剧在很多方面试图解决君主制和它的许多长篇大论，因为英国对印度的控制根植于对纺织等本土工业的控制，也许在很多方面，它是为了让我们思考、思考和质疑我们身上的甘地。
此次展览展出了100多幅画作，其中包括西姆兰·KS·兰巴(Simran KS Lamba)在画布上用煤焦油制作的微型《甘地与工业》，壁画家和玻璃雕塑家索尼娅·萨林(Sonia Sareen)在卡地布上绘制的《萨巴尔马蒂克·桑特》(Sabarmati ke Sant)，以唤起对贝拿勒斯高挂山脉的精神感受，帕雷什·梅蒂(Paresh Maity)的131/2英尺长的《斯瓦德什》(Swadeshi)和苏迪普·罗伊(Sudip Roy)的《星巴布》(Bapu)。
许多其他画作都采用了各种各样的元素，甘地的肖像也很普遍，但普拉图尔·达什的《镜子反射》和迪托·纳拉扬·查特吉的《到来》是两幅让我们继续思考的作品。
“查卡在全国各地被用作民族运动的主要象征，也是抵制外国商品的象征。在我们这个充满血腥和仇恨的暴力时代，蓝色的查尔卡是一个需要被回忆的昨天的梦想，象征着一个叫做甘地的人，”考尔说，他创造了微缩图像，作为甘地赋予我们的复杂性中的多种背景的必然结果。
在雕塑和装置作品中，有著名雕塑家拉姆·苏塔尔的4件雕塑作品，其中包括他的《和平的信息》和他的两个孩子，以及上海双年展归来的安康·米特拉的作品《无限之轮》——一件卡地布和折叠纸的展览装置。
“这是一个由17个手工制作的卡迪衣环形形式组成的装置，该作品参考了我们简单的传家宝charkhas，在最简单的手工制作的机器中体现了我们自由斗争的光荣历史。它也体现了现在，并将其提升到一个更加辉煌的未来——在那里，印度文明以新的活力在我们过去的巨大成就上工作，发现零，并继续理解，解释和利用它的数学对应物-无限原理-通过连锁纺车网络表现出来。”
如果仔细观察，环面网络会揭示一个隐藏在其中的无限符号。根据安康的说法，甘地留给我们很多东西，Satyagraha，个人对真理和自由的追求是这些宝藏之一。
作品中的17个圆环或charkhas代表圣雄甘地在印度自由运动期间进行的17次绝食。他最长的一次禁食持续了21天。为了纪念这个数字，在更大的环形形状中有210个褶皱。
甘地将禁食作为他的非暴力和非暴力哲学的一部分。
国家奖得主艺术家Madhab Das创作了一双拖鞋，而Bhaktibhushan De则展示了一个令人惊叹的古雅雕塑装置作品。
在陶瓷艺术家中，Keshari Nandan是AIFCAS奖的获奖艺术家，他创作了两个令人回味的拼盘，Manjari Sharma创作了一对带有甘地肖像的拼盘。
版画家代表是来自Vishakapatnam的杰出的Jagdeesh Tammineni，他创作了他的系列作品《一个国家的诞生》和Subrat Behera，他创作了带翅膀的甘地。
其中一个独特的展品是资深艺术家Sanjay Bhattacharyya在一张纸上创作的3个人物，以及NGMA总干事Adwaita Gadanayak在1998年展示了他在大学时创作的甘地画像。斯里坎塔·保罗在他的画作《行进》中以隐喻式的讽刺而震惊。斯里坎托在创作《行进》时颠覆了掩盖社会的表面和技巧，就像一部看不见的电影。当人失去了他真正圣洁的人类品质时，取代他整个存在的是野蛮动物的许多形式和行为属性。元素是斯里坎托的主题，对他来说，人类的祖先猴子是队列的领导者。
纸上还有一幅由Jagannath Panda -Mahatma 2014创作的精美拼贴画。展览还展出了Mukesh Sharma、Dattaraye Apte、Hemavathy Guha、Anandmoyi Bannerjee和孟买JJ艺术学校30名学生的作品。
历史和记忆将与印度摄影部特别提供的档案中的甘地照片以及《印度快报》上的10页。
两张重要的照片是拉姆·拉赫曼1995年拍摄的布本·卡哈尔和吉吉·斯卡利亚2010年拍摄的《谁先偏离了?》在档案纸上的数字打印，促使我们再次审视德里的历史雕塑Gyarah Murti的Devi Prasad Chaudhry。Sanjay Das, Sujat Roy和Nirmal Harindran也表达了他们对甘地的追求。
艺术家眼中的巴布将持续到2019年10月22日。
