这一期的暂定标题是《当代工艺》(Contemporary handmade)，我本打算用它作为我们唯一的性感封面，直到马克斯·莫德斯蒂(Max Modesti)开始手工缝制文森特·范·杜森(Vincent Van Duysen)的封面设计，布料是Akanksha Himatsingka的新家居亚麻品牌Himêya的1100米可持续棉织物。但后来，我在飞往班加罗尔的飞机上遇到了玛丽卡·维尔马(Malika Verma)，像往常一样，她让我更仔细地思考。毫无疑问，Malika是印度在工艺方面最博学、最聪明的人之一，她显然对用“当代”这个词作为一个她认为绝对等同于设计的行业的前缀感到不安。“卡里加的作品真的需要当代设计师的参与才能有意义吗?”我们在t台上讨论。如果工艺不是当代的，那它是什么?编辑们真的应该为了一个强大的第一页而随意使用流行语吗?在我们起飞之前，我就确信不是这样。“停止缝合!”我给麦克斯发了信息。
这已经不是我第一次质疑我个人对“融合传统工艺与当代设计”的执着了——这个词我在本页上用得太多了，现在听起来像是班德拉(Bandra)精通媒体的设计师们懒惰的陈词滥调。
这个问题的亮点之一是龙皮的故事，这是一种不寻常的黑陶，最常见的是在印度东北部曼尼普尔的同名山村制作。这个故事是在我去年拍摄广告时发现的三个棱角锐利的龙皮花瓶之后发生的。我当时想，把如此稀有的材料加工成引人注目的现代形式，真是太聪明了。为了捕捉龙皮村及其工艺的精髓，我们派了才华横溢的时尚摄影师阿希什·沙阿(Ashish Shah)到山上，带着唯一一个短暂的生命重现魔法。哦，他是怎么做的。我已经把156页的浪漫风景画裱起来挂在我的公寓里了。但更让我着迷的是手工雕刻的“传统”容器的图像。它们拥有我所喜爱的一切——最小的尺寸，精美的比例，没有装饰细节——但一点也不现代，因为它们是几代人生产的相同器皿。第一次，我看到了微妙形状的复杂，套用我自己的话来说，是卡里加的力量。我很乐意把我那些闪闪发光的建筑花瓶换成真品。
