冠状病毒时代的艺术:世界上最好的10个虚拟展览

全球范围内的封锁可能暂时阻止了亲自参观博物馆，但艺术创作和展览都没有停止。世界各地的博物馆和画廊继续展出藏品，只是现在有了一点以前未开发的数字悟性。从纽约到德里，这里有一些世界上最具创新性的数字展览，它们重新定义了体验。

纽约现代艺术博物馆

在封锁期间，纽约现代艺术博物馆的虚拟景观系列仍然活跃。每周，MoMa都会为世界各地的观众举办在线活动和展览。即将到来的“视频展览”包括“视频生活”，这是一个展示Martine Syms作品的视频展示，并探索运动图像的根本转变。

虚拟视图活动每周四举行

泰特现代美术馆，伦敦

当伦敦泰特现代美术馆仍然关闭时，公众被鼓励去探索它庞大的收藏品——清晰的数字化。从画家Lubaina Himid的情感作品到20世纪初波兰版画家Jankel Adler的作品，泰特的数字收藏包括4000多名艺术家，足以在封锁期间保持创作精神的活力。

Lubaina Himid。《我的心是平衡的》，1991年。帆布上的丙烯颜料。新艺术赞助人(特别购买基金)通过泰特美术馆基金会赠送，1995年

Gabriel & Guillaume，纽约

加布里埃尔和纪尧姆的短暂旅行画廊提升了数码相册的体验，这是一次虚拟之旅，带观众参观了1925年首次开放的纽约历史悠久的顶层公寓。将当代和复古与惊人的独创性相结合，这一旅程将带领观众参观充满活力的艺术和设计展示，从20世纪标志性人物吉奥·庞蒂和卡洛·布加迪的作品，到扎哈·哈迪德罕见作品的异样展示。

当代艺术博物馆，曼谷

曼谷当代艺术博物馆充分利用了封锁带来的技术机遇，与谷歌合作举办了一个完全数字化的展览:泰国画家Somphong Adulyasaraphan的《超越》。作为我们当下超现实主义的完美伴侣，Adulyasaraphan对奇幻世界的万花筒般的渲染充满了象征意义，以同样的魅力和恐怖描绘了我们可能正在建设的未来。

洛杉矶布罗德剧院

这个位于洛杉矶的当代艺术中心通过他们的#TheBroadFromHome倡议，将继续培养创意社区作为优先事项，该倡议提供了一系列数字活动，从与策展人的对话到声音和视频艺术的首次展示，比如无限无人机，这是一种沉浸式体验，是日本艺术家草间弥生展览“无限镜像房间”的延伸。

弗里达·卡罗博物馆，墨西哥城

墨西哥城的弗里达·卡罗博物馆(Museo Frida Kahlo)向这位受人尊敬的墨西哥画家致敬，他富有象征意义的作品在整个画廊中展出，而这座画廊恰好是这位艺术家出生和去世的同一座建筑。以虚拟之旅的概念为逻辑结论，博物馆将博物馆的每一个角落都数字化了，晶莹剔透，没有一面墙或艺术品没有照片。

在这样的时代，我们如何看待艺术?远程及全球

这场大规模在线展览由芭芭拉·波拉克和安妮·弗哈伦在疫情最严重的时候创立并策划，展出了世界各地60多位艺术家和思想领袖的作品，主题是:危机时期的艺术创作。该展览部分是画廊，部分是交流孤立、社区和政治思想的平台，包括Lynn Hershman Leeson、Janet Biggs、Miao Ying和Dread Scott等人的作品。

Hauser & Wirth, Remote & Worldwide

Hauser & Wirth的在线展览在数字和艺术之间取得了微妙的平衡，为此，画廊利用视频、采访甚至艺术家播放列表的多功能性来创造沉浸式体验。摄影记者唐·麦卡林(Don McCullin)的风景照片回顾在这里脱颖而出，与他对重大人道主义灾难的引人入胜的记录形成鲜明对比。在这里，麦卡林的照片唤起了宁静，可以在每一刻的混乱中找到切割。

唐·麦卡林的《生命的静止》将在Hauser & Wirth Somerset书店展出至9月6日。

莱曼·莫平，纽约

莱曼·莫平(Lehmann Maupin)在纽约克服了二维空间面临的挑战。他们的在线观看室以广泛的数字格式构成了当前和过去的展览，充满了评论和艺术家语录。画廊最近的数字展览“治愈:麦克阿瑟·比尼恩(McArthur Binion)的作品展示了艺术家的手工渲染作品;Binion层用个人文件和照片画出几何形状，通过哀悼和团结的主题唤起精神。

治愈:McArthur Binion的作品数字视图将持续到7月17日

新德里国家博物馆

从14世纪的书法到19世纪的德干手稿、纺织品和金属制品，新德里国家博物馆精心策划了一系列在线展览，让观众深入了解博物馆最引人注目的艺术品。值得注意的是其名为Nauras的迷人展览:收集了100多件来自15世纪的Decani Sultanates文化的物品。

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